intro CPJ = introducing CPJ 

CPJ＝Contemporary Progressive Jazz
is the most progressive jazz concept that's created by Akihiko Matsui.
作曲家松井秋彦が開拓した超未来的ジャズのコンセプトです。

Contemporary ハーモニー最も進化して harmonically 
Progressive リズムが最も進化して rhythmically
Jazz アドリブソロがある音楽です improvisation-wise
most advanced music. 

CPJは今までに世の中になかった要素がぎっしりとつまった新鮮な音楽です。

         CPJというジャンルコンセプト
 

CPJは「ジャズ」に根ざした音楽です。

音楽の３要素全てにおいて同時に進化し続けてゆくという、前例のない音楽です。

クラシックのようにかなりの量の「書き譜」の「メロディー」があり
ジャズの中でも最先端の「ハーモニー」「テンション」や「アドリブ」があり

プログレッシヴロックを進化させた「ポリリズム」や「変拍子」などの「リズム」がある

音楽の中のトライアスロン的存在なんです！

ということで、CPJは音楽の中でのあらゆるベクトルの最先端を同時に実現しようとしているような複合的音楽ということが言えます。

どうにかわかり易くジャンル名をつけて置いた方がいいということから、CPJ(Contemporary Progressive Jazz）という言葉に行き着きました。

Contemporary（コンテンポラリー）は、ハーモニー的に転調が多い複雑な進行やテンションを多く含むことを表し、

Progressive（プログレッシヴ）は、プログレッシヴロックが変拍子などの高度なリズムを特徴としていることから、リズムに変拍子やポリリズムが多いということを、
Jazzの部分は、メロディーラインが複雑なアプローチノートなどを介していることと、その時のコード進行や調性にあったスケールに則った即興的な演奏を含むということを表しています。

〜CPJの意外な真実〜実は最も純粋で必然的な音楽の進化をしている音楽

音楽の進化の過程を根源を辿ってみると、音楽の進化は、意外と必然的で、「飽き」ることから逃れて新鮮な気持ちを保つという人間の自然な欲望だということがわかります。

ジャズなど、ドラムの入ったインテンポの音楽では、

「リズム」では、表の音符だけだと単調だということと、ノリが出にくいということから、「裏」をいれたりします（リズムの複雑化）。

「ハーモニー」においては、コードの１度、３度、５度のトライアドでは単調になるということから、「テンション」をいれたりします（ハーモニーの複雑化）。

「メロディー」においても、スケールの中の音だけでは単調になるということで、アプローチノート（正しい方法で外れた音を使う）を使ったりします（メロディーの複雑化）。

CPJはこれらの当たり前の複雑化をとことんまでしただけのものなんです。

音楽家達は、こういった進化にストップをかけて、文化を停滞もしくは衰退させてきました。そういう中で、CPJは音楽家側の自由で自然な進化を継続的に行った場合にどうなってゆくものかを反映する、もっとも当たり前なことをやっている音楽ですが、ほとんどの音楽が文化的失速をしている現世では、まるで極端に進化して突出したものに見えたりしているようです。

伝統の継承という意味においても、CPJはある意味では意外と保守的な音楽です。 クラシックから育ってきてジャズにおいて更に進化した機能調性進行（和声）と、フュージョン、ロック、ラテン、ポップなどのドラムが入っているようなインテンポの音楽のグルーヴ感に完全に則って、その上に構築しているだけに過ぎません。

つまり、恥ずかしながら、意外とフツ〜な音楽ということに！？

「飽き」→「多様性」→「無駄」

さて、それらの「メロディー」、「リズム」、「ハーモニー」の複雑化は、単調さに「飽きる」ということに起因しました。「飽きる」ということから芸術は進化するので、正しい意味での「飽き」は文化的に重要な感覚なんです。
飽きることから、こういう進化をさせて、「多様性」に至ります。生物が多様性を自然に求め、種の多様性があることで初めて生態系のバランスが維持されているように、音楽の「多様性」も必然な気がしませんか？
物質文明の最中にいる現代人は、インスタントにわかり易いもの以外は、無価値なものと判断する傾向にあります。つまり「多様性」を得るところまで進化した芸術は、「無駄」なものということになるでしょう。

「飽き」→「多様性」→「無駄」というこのヘンな図式を眺めながら、それらの３要素が全部素晴らしいものだと思った時に文化や芸術が始まるような気持ちになります。元来、人類が描いていた、他の生物との大きな違いを齎す部分として究極の贅沢は、衣食住のいずれにも何の役にもたたない「無駄」なことするということ。そしてそれはなんとも優雅なことだということを、ふと想い起こすでしょう。CPJはそういう意味での贅沢な「無駄」の部分だけの抽出したような、至高の「無駄」を目指した音楽です。

        The Concept of CPJ



CPJ(Contemporary Progressive Jazz) is the type of jazz music that is most advanced in rhythm, harmony, and melody.

 Akihiko 'JOKER' Matsui  is the only CPJ composer, who is also known to be the only real multi-instrumentalist who plays four different instruments（Keyboards, Guitar, Bass, Drums）with unprecedented proficiency to improvise through the most complex multi-modal harmony that is harmonically and rhythmically MOST COMPLEX among all the music on the face of the earth.

The music Akihiko 'JOKER' Matsui has been creating in the last few decades is called 
CPJ(Contemporary Progressive Jazz) because it might be THE only music with 
CONTEMPORARY harmony which involves complex vertical harmonic structures such as hybrid chords and poly-chords that still clearly function in horizontal harmony, and also horizontal harmonic structures such as multi-modal harmony and multi-tonic harmony which are considered the most frequent functional modulations in harmony, and

PROGRESSIVE rhythms which involves odd meters such as 11/16,13/16,15/16,17/16 and so on, and polyrhythms with sporadic quintuplets and septuplets like 3 over 5, 4 over 5, 7 over 5, 3 over 7, 4 over 7, 5 over 7, and a lot more that can't easily be described here, and also

JAZZ improvisation which involves complex chord scale inside licks with complex approach notes that goes miraculously complying with all the previously-mentioned exceptionally complex harmonic and rhythmic structures, and once in a while outlining scales outside the harmony to create poly-modal but still functional harmony.

It's the type of music that might easily be confused with Free Jazz which easily fled away from all the complex jazz theory and rhythmic precision and complexity, but CPJ is actually the very opposite of Free Jazz that might sometimes be played by people that started playing the instruments just a year ago. The history of jazz evolution seems to have come to an end and tended to stay away from orderly musical situation to acquire different movement by finding ways to play free jazz, but just moving onto the next step by playing free jazz is the most risky business in the exploration of cultural evolution, because it can easily lead both the performers and listeners of music to a very lazy thinking that 'It's time to destroy the rules of jazz'. Well, it's always easy to destroy things, but there actually are many more ways to let jazz evolve in the same direction as  the history of jazz was pursuing. It's just that the way the media have been providing mediocre commercial music, have been disabling people in recognizing the possibility of cultural development, and as a result, have been leading people to just pursue instant possibility to appreciate the music that can be understood without any effort. It's seriously damaging the possible evolution of music!

There actually have been

CONTEMPORARY music in the past that are advanced in harmony, like the multi-modal frequently modulating compositions by Wayne Shorter, Chick Corea and so on,

PROGRESSIVE music that are advanced rhythmically in ODD METERS like some progressive rock music and stuff like the ones done by Billy Cobham, and POLYRHYTHMIC ones done originally by Frank Zappa and then pursued by Tipographica, and

JAZZ improvisation with complex lines INSIDE the harmony in multi-modal and multi-tonic way since the John Coltrane changes have evolved(ever since, a lot of jazz players followed and developed the system), and OUTSIDE the harmony miraculously related with the inside harmony since John Schofield and Kenny Kirkland went floating in and out of the harmony in a orderly way.

But the important thing is, the evolution has been seen separately realized by different players at different situations.

CPJ is the only music that satisfies the evolution of ALL THESE FACTORS of music!